ALEX LLOVET - NEGATIVOFOTO

Barcelona, 1974.

Alex Llovet es fotógrafo, editor y docente. Formado en humanidades, cine y fotografía, ha desarrollado una trayectoria marcada por la investigación narrativa y el pensamiento editorial, entendiendo la edición como una parte esencial del proceso creativo. Ha publicado ocho fotolibros y una novela, y su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como Tate Modern, MACBA, Museo Reina Sofía, MNAC, Foto Colectania o la Fundación Carmen & Lluís Bassat.

Ha recibido numerosos premios y reconocimientos como LensCulture Critics Choice, Life Framer, PHotoESPAÑA, Arts Libris, RevelaT o Poylatam, además de ser finalista en certámenes internacionales como Aperture Photobook Award, Felifa, Lucie Photobook Prize, o Voies Off Arles.

Es cofundador y editor de Ediciones Posibles, editorial independiente especializada en fotolibros, y ha desarrollado una intensa labor docente a través de talleres y conferencias en instituciones como el IEFC, la UPF, EINA, la Masana, Blakkamera, el Centro de Fotografía de Montevideo, el Centro Internacional de Fotografía Toni Catany, Arte x Arte Buenos Aires o El Centro de Fotografía de Ginebra entre otras.

Fotografía de perfil: Martí Andiñach^©

TALLER

FOTOLIBROS Y NARRATIVA VISUAL: DEL CONCEPTO AL OBJETO

Viernes 6 de noviembre a las 17:00 h
Sala: Montesinos, 22 (Biblioteca)
Duración: 3 horas | Solo inscritos

Este taller propone una introducción profunda y estructurada al formato fotolibro como herramienta narrativa, entendida no solo como un contenedor de imágenes, sino como un espacio donde se articula pensamiento, discurso y experiencia de lectura.

A lo largo de la sesión se abordará el fotolibro desde una doble perspectiva: como objeto cultural con una historia y unas convenciones propias, y como campo de experimentación contemporánea, donde fondo y forma dialogan constantemente. El taller pone el acento en las estrategias narrativas que permiten construir sentido a través de la secuencia, el ritmo, el tono y la relación entre imágenes, texto y diseño.

A partir del análisis de numerosos fotolibros —en su mayoría descatalogados y de difícil acceso— pertenecientes a la colección personal del autor, se desglosarán los distintos roles implicados en la creación de un libro (autor, editor, diseñador e impresor) y se reflexionará sobre las decisiones que determinan el resultado final. El taller plantea el fotolibro como un proceso colectivo, donde cada fase incide directamente en la construcción del relato.

CHARLA

EL NIÑO Y LA IMAGEN DEL NIÑO

Domingo 8 de noviembre a las 10:00 h
Sala: Montesinos, 22 (Auditorio)
Duración: 45 minutos

He tenido que recorrer medio mundo para entender que lo que quería fotografiar estaba alrededor de mi casa. Mi trabajo gira en torno a tres grandes ejes temáticos: la identidad, el paso del tiempo y la relación del ser humano con la naturaleza, caracterizándose por la voluntad de construir un discurso poético conceptual donde sublimar lo cotidiano para desvelar realidades más allá de las apariencias, cuestionando así los límites entre realidad y ficción. Me interesan tanto la toma de imágenes como su reinterpretación a través del proceso de edición.

En esta charla repasaré algunos de mis fotolibros publicados, haciendo hincapié en la relación fondo/forma de cada objeto, y en las diferentes metodologías utilizadas para cada uno de sus procesos de creación.